（通讯员：宋昊远 刘若轩）曲韵悠长，浸润人心。为弘扬地域文化、推动艺术特色创新发展、提升师生艺术修养、助力校园美育工作建设，3月5日，扬州大学广陵学院诚邀国家级非物质文化遗产——扬州清曲的传承人沈玉娜，为师生们带来一场兼具学术性与艺术性的传统文化盛宴。

　　“扬州清曲是明清时期形成于扬州一带的曲艺形式，以俗曲小调为基础，别称广陵清曲、维扬清曲，俗称‘小唱’。其以扬州方言表演，流行于江苏扬州、镇江和上海等地，含蓄动人，表现出深厚的江南风情，采用不化妆、无说白的坐唱形式，风格质朴简洁，兼具民间性与地域特色”。随着沈玉娜老师娓娓道来，这座跨越数百年的曲艺丰碑在投影幕布上徐徐展开。

　　沈玉娜老师以讲演结合的方式，简要介绍了扬州清曲的基本概况和历史渊源，并以曲牌【满江红】演绎《红楼梦·黛玉悲秋》,“泪满衣裳夜难熬，一腔幽怨向谁道”，曲调婉转悲切又舒缓多变，淡淡愁绪萦绕在静谧氛围中。

　　在曲艺教学环节，沈玉娜现场演绎经典曲目《老鲜花调》，“好一朵鲜花，好一朵鲜花，有朝的一日落在我家”，清丽婉转的唱腔如江南烟雨般浸润全场。通过“板眼节奏教学”互动，她以竹板为媒，带领学生感知传统音乐的骨骼；解析“五声五音四呼”时，将声韵理论与方言吟诵结合，揭示扬州话与清曲唱腔的深层关联。当《虞美人》曲牌的扬州话诵读声在教室回荡，瓦碟与酒盅的清脆敲击声穿插其间，非遗艺术的生命力在年轻学子的指尖悄然萌发。

　　活动后接受采访时，沈玉娜老师深情回顾自己的艺术人生，她自1984年投身曲艺事业，从北京人民大会堂献演《老鼠告状》的青春岁月，到与扬州评话大师杨明坤合作斩获省级大奖的艺术突破，始终秉持“守正创新”的信念。她特别提及：“扬州清曲中融入的毛泽东诗词创作，是传统文化与红色基因的融合，让非遗艺术更具时代厚度”。

　　面对大学生如何接棒传承的提问，沈老师给出独到见解：“方言是清曲的根，建议同学们先了解扬州话的韵律之美。但传承不能止步于模仿。”她鼓励青年学子大胆创新，“可以在表演中融入现代舞蹈元素，用年轻人喜闻乐见的方式焕活古老艺术”。李伟莹同学颇有感触地说：“作为北方人，第一次接触扬州清曲就被清丽的唱腔震撼了，虽然方言不同，但那种江南水乡的婉转韵律直抵人心。沈老师现场创新的教学方式让我耳目一新，瓦碟敲击的清脆声响仿佛把扬州月色带到了眼前。”

　　“扬州清曲是风格多样而具有魅力的非遗艺术，希望它能够激励广大学子探索文化基因，传承非遗文化。”成容容老师表示。

　　艺术创新与文化传承在婉转悠扬的曲声中巧妙融合，古今风土人情的故事在一音一调中生动上演。扬州清曲以其细腻婉约的声韵延续着地区深厚的历史脉络，带来了传统与现代碰撞的创新体验。此次高雅艺术进校园活动旨在将艺术资源融入校园文化教育，增进广陵学子对扬州艺术特色的深入了解，提高艺术审美素养，推动新时代艺术发展的创新实践，激发现代青年传承和保护优秀文化遗产的责任意识。